华熙国际时代美术馆新展追求艺术生命，以空间诠释时间

艺术的本身充满了生命，为此涌现出一大批优秀的当代艺术家，他们用毕生的精力去追求艺术的生命力，希望为公众呈现不被条条框框所限制的，富有生命力、感染力、鲜活的艺术作品。近期在华熙国际时代美术馆举办的艺术展，是由北京时代美术馆与WAVELENGTH团队第四次携手打造，邀请了十八位国内外知名当代艺术家不同文化背景下的作品，聚焦当代艺术在时空维度带给观众情绪感知与联结，将展览现场转化为不同时间和空间与现实世界的联结点。

　　毕竟，时间是永续的，而空间是没有边界的，人则作为两者的连接点，人在特定时空里的感知，让时间和空间有了交集，产生情绪的感知，思想的火花，哲学的沉思。WAVELENGTH是由品口文化出品的当代艺术展览品牌，于2016年在纽约成立，目前已经成长为一个成熟的国际巡展IP，致力于聚集不同领域与文化背景的艺术家，推广先锋时尚艺术跨界。

　　此次展览开幕式上，华熙国际北京时代美术馆馆长赵燕女士针对此次展览的主题做出了自己的阐释，分享了自己对生命的感悟“我们要热爱生命，热爱生活，希望每一个人都可以健康、美丽、快乐”，并与现场嘉宾、艺术家们一同庆祝此次展览的开幕。除丰富的艺术体验之外，值得一提的是，华熙生物旗下知名品牌润百颜作为特邀合作伙伴，与四位艺术家联合创作了艺术品《时间形状研究院-庭院》、《时间的故事》、《景观拼图》、《X4》四件作品，用跨界的艺术语言和饶有趣味的视觉错觉冲突，变化之间散发出温暖的生命力，诠释着关于破碎与重建的时光之旅。

　　赵燕女士谈及自己对时间、生命的看法时，也将华熙国际的品牌精神融入其中：“生命向内，是生长，是丰盈，是时间的永续，在永续中获得健康;生活向外，是探索，是热爱，是获得当下幸福的能力。”这也正是润百颜的跨界系列艺术品所要表达的理念——“积极拥抱生命”。

　　本次展览以作品在空间中的不同时间性质将作品分成4个不同的“时态”区域：“过去将来时”、“现在进行时”、“一般现在时”和“将来进行时”。 艺术家们以多种媒介作为艺术的表达手段，而且打破了常规的观览模式，注入更多与观众互动的新鲜能量，将看似抽象的时空观念，放置于人们日常的活动当中。

声明：登载此文出于传递更多信息之目的，并不意味着赞同其观点或证实其描述。文章内容仅供参考，读者据此操作，风险自担。